Insubordinaciones: Notas a propósito de la obra de Emilio Seraquive

Por: David Kattán
 
Primero…
A simple vista, me parece importante, desde ya, marcar dos momentos claros en la obra de Seraquive. El primero, en relación con el dibujo, con la línea-contorno-perfil; un molde que separa a la figura del afuera. Esta forma de ver el mundo remite históricamente a conceptos pictóricos, filosóficos griegos y renacentistas según los cuales el contorno habría de cumplir la doble función de moldear al cuerpo y de volver a la forma receptáculo de luz y sombra (cuerpo como receptáculo del alma). Aquí, el punto de partida es el blanco (luz) desde la que desciende la sombra.
 
 

Continuar leyendo

Brindis desde las grietas: Diálogo con Alejandra Alarcón

Con: Luisa Deguile

 

Sería más o menos fácil decir de miradas angustiadas frente a las imágenes de Alejandra Alarcón. Pero esto implicaría haber caído sin más, digamos, en la trampa: Diríamos con ello mucho más de nosotros mismos que de las imágenes, y algo apenas, mas solo de refilón, de la relación que plantea.
Luz y color son sus claves. Fluyen, sin embargo, como sorbo dulce, de encanto particular, coronando la cita con esa parte de nosotros mismos que siempre supo de qué iba la realidad, desde los mismísimos cuentos infantiles, esos en que se ofrecen elixires y manzanas envenenadas.

 

Continuar leyendo

Aliento (grande) de color y forma: Por la vida y obra de Sonia Delaunay, siguiendo a Beatriz Oggero

Con: Juan Pablo Torres Muñiz

 

Café, como fondo; la luz en él, blanca – Luego, el color. Formas, – garabatos eléctricos.
Memoria encendida, siempre, por una suerte de aprecio felizmente comprometido, personal: Luz sobre los motivos propios o, mejor dicho, universales – sobre los que se pretende intimidad. Y la manifestación de una fuerza propia, renovadora…
Beatriz me cuenta de Sonia Delaunay… Teje la historia…
 
Nació en el seno de una humilde familia de Ucrania, pero luego fue adoptada por sus tíos, quienes le proporcionaron todas las comodidades; era una familia acaudalada amante del arte y la literatura, en aquella ciudad que Brodsky calificó, como “la capital de las letras rusas”, San Petersburgo…
Así vivió Sonia Terk. Sus vacaciones familiares en Finlandia, Italia, y Alemania, donde luego daría comienzo a sus estudios de arte.
A principios del Siglo Veinte, en mil novecientos cuatro recaló en París; se matriculó en una academia destinada a los extranjeros. Entonces conoció obras decisivas para su formación: la de Gauguin y la de Van Gogh; y los fuertes contrastes, también, de colores complementarios… (Pienso en la Joven Finlandesa, de mil novecientos siete.)
 
La fortuna. Al talento. Y una visión, que se desarrolla – trabajando…


Continuar leyendo

Tramas desde el laberinto: Diálogo con Beatriz Oggero y el propio Orlando Alandia, a propósito de su obra

Con: Beatriz Oggero y Juan Pablo Torres Muñiz

 
Bea invita. La sigo, siempre con gusto. Ahora, lejos del jardín. Rumbos.
Vamos, más café…
A modo de introducción, me dice, hace unos años, en una conversación, un arquitecto italiano especializado en el quatroccento dijo algo que recuerdo siempre: “Beatriz, el arte se volvió textil cuando dejó el muro y pasó al lienzo…”
Y, sin embargo –me permito–, en la representación propia de mantos, géneros especiales, vestidos con bordados, en la textura, es la evocación permanente…
 
Muchas veces me ha llamado la atención la pasión de algunos pintores (y no de los menores) por representar los tejidos. Recuerdo como después de haber quedado totalmente conmovida ante los Fusilamientos de Goya, en el Museo del Prado, me quedé contemplando el detallado manto de brocado de terciopelo en el retrato de la Reina Doña Isabel de Francia, a caballo, de Velázquez, en otra sala.
Y están las pinturas de Holbein; incluso sirvieron para dar nombre a un estilo de alfombras. La lista es larga, y en la época moderna son de gran interés las famosas versiones de Paul Cèzanne sobre el monte Saint Victoire, en las que el pintor deja que el lienzo también participe de la obra…
 
La mano se abre. Generosidad.
Andar entre las imágenes… Mi querida Beatriz Oggero da el nombre. Orlando Alandia. Arquitecto, graduado en Italia. Ante nosotros, laberintos; enigma y revelación del minotauro. Exploración que el artista repite, ahonda.
 

Continuar leyendo

A través de la bruma, el camino: Diálogo con Arim Almuelle

Con: Juan Pablo Torres Muñiz

  

Kilómetros, millas; estaciones, años. Una suerte de silencio. Violenta, la lucha, por dentro.

Viajes por medio, y recorridos distintos también, de preguntas y preguntas. Los ojos devoraban lo suyo, y una visión distinta, lejos de la simple representación, cobraba cuerpo. Digamos, colgándonos de la ambigüedad de términos técnicos,  en efecto, se revelaba…, se producía
Al cabo, coincidencias a propósito: cuestiones para compartir…
Arim Almuelle. Andar de zancadas largas; llamas en los ojos.
La voz grave y las maneras amables, son parte. Clave.
Aquí y allá vitrales, artesanía de la que sabe… Por medio, mucho humo de cigarrillo… (Que evoca otras brumas, por cierto…)

 

 

Continuar leyendo